전주국제영화제의 ‘한국경쟁’ 섹션 초청
[스포츠W 임가을 기자] 물질주의에 빠져있는 한국의 현대사회. 돈이 없으면 살지 못하는 세상, 돈이 있어야 행복한 세상이 당연한 사회의 한복판에서 박정미 감독은 ‘0원으로 사는 삶’을 외쳤다.
454쪽의 에세이로 써내려간 감독의 경험담은 다큐멘터리 영화 ‘담요를 입은 사람’으로 재탄생해 전주국제영화제를 찾았다.
영화 ‘담요를 입은 사람’은 돈을 사용하지 않고 생존할 방법을 찾아 나선 박정미 감독의 여정을 그린 다큐멘터리로, 전주국제영화제의 ‘한국경쟁’ 섹션에 초청돼 월드 프리미어로 공개됐다. 연출을 맡은 박정미 감독은 지난 2일 전주국제영화제에서 스포츠W와 작품에 대한 이야기를 나누는 시간을 가졌다.
▲ 박정미 감독 [사진=전주국제영화제] |
박정미 감독은 이번 전주국제영화제에 초청된 것에 대해 ‘기적같다’고 표현했다. 감독은 “기적 같았던 프로젝트였는데 영화 제작 과정도 그렇다. 영화 경험이 없던 사람으로서 무모한 도전을 했는데 많은 도움으로 만든 것 같고, 무모한 여정이 이렇게 무한한 가능성을 이끌고 왔다는 생각이 든다.”고 소감을 밝혔다.
‘담요를 입은 사람’은 2023 전주프로젝트 워크인프로그레스에 선정됐고, SJM문화재단에서 주최한 러프컷 내비게이팅과 퍼스트컷 완성 프로그램에 참여해 완성됐다. 영화제에 작품을 출품하기 위해 최근까지 바쁜 시간을 보낸 박정미 감독은 “후련한 마음이다”라고 말하며 웃어보였다.
“그동안 만족스러운 삶을 살았기 때문에 지금 죽는다면 아쉬운 거 딱 하나가 영화여서 매번 삶에 대해 생각할 때마다 영화는 마무리 하고 죽어야겠다는 생각을 하고 있었다. 이젠 죽어도 여한이 없다.(웃음) 마음과 손발이 다 자유로워진 것 같다.”
박정미 감독이 이 프로젝트를 하게 된 계기는 생존에 대한 투쟁에 있었다. 먹고 사는 것에 대한 고민에 빠져 우울증, 생활고 등을 겪은 그는 세상에 많은 사람들이 똑같은 괴로움과 고통 속에서 살고 있다는 것을 느끼게 됐다.
“자신감과 자존감이 바닥을 쳤던 시기에 번뜩하고 살아갈 희망을 찾은 게 돈을 사용하지 않고 살자라는 결심이었다. 돈이 없어서 못 사는 게 당연한 삶이었는데, 먹고 살기 위해서는
돈이 있어야 한다는 세뇌를 깨뜨리자는 미션이 생긴 순간 살아갈 이유가 생긴 거다. 그때부터는 모든 삶이
프로젝트가 됐고, 돈을 사용하지 않으면서 먹고, 자고, 이동할 방법을 찾아가는 것 자체가 저한테는 살아야 할 이유가 됐다.”
▲ 사진=전주국제영화제 |
박정미 감독의 여정이 영화로 만들어진 것은 기록이라는 목적이 있었다. 감독은 “돈을 사용하지 않고 살아보자고 결심했을 때 동시에 이 프로젝트를 어떻게든 기록 해야 된다는 사명감이 올라왔다.”고 영화의 시작을 말했다.
“책도 써본 적 없고, 영화도 만들어본 적이 없는데 무작정 다이어리에
많은 글을 쓰고, 뷰파인더도 없는 카메라를 가슴에 달아서 영상을 찍었다. 영화로 어떻게 제작할 것인지에 대한 생각은 접어두고 ‘일단 찍으면 뭐든 하겠지’라는 생각으로 2년 동안 영상을 계속 찍은 것 같다.”
책을 쓰고 영화를 만드는 일은 자본이 없고 경험이 없으면 쉽게 시도할 수 없는 것이기도 하다. 이러한 도전을 할 수 있었던 원동력에 대해 박정미 감독은 “무지에서 오는 무모함”이라고 답하며 “자신감이 아니라 가능한지 안 가능한지도 몰랐기 때문에 두려움이 없었다.”고 전했다.
“제가 쓴 책의 제목도 ‘0원으로 사는 삶'이다. 0원은 없다라는 뜻을 갖고 있지만, 저는 이걸 ‘영원성’도 같이 생각을 한다. 없다는 건 동시에 무한대의
가능성인 거다. 제작비도 없고, 영화 경험도 없고, 가능할지 감도 없었기 때문에 두려움이 없고 무모했다. 그게 오히려
모든 걸 가능하게 만드는 원동력이 됐다는 생각이 든다.”
박정미 감독의 2년 간의 여정은 앞서 책으로 먼저 접했다.
박 감독은 “2년 정도의 여행 중 워낙 겪어본 적 없는 엄청난 경험을 해서 제가 배우고 깨닫는게 많았다. 그러다보니 요즘 흔히 나오지 않는 분량의 책이 됐다. 그렇게 책을 내기까지 6년이 걸렸는데 페이지 제한 없이 마음대로 쓸 수 있으니까 제 이야기를 막 풀어냈다.”며 작업과정에 있어 책과 영화의 차이점에 대해 말문을 열었다.
“제 여정 자체가 무언가를 찾아 다니는 여정이었기 때문에 서사가 있어 영화의 구성과는 딱 맞아 떨어졌다. 문제는 분량의 조절이었다. 가편집분이 4시간 반이 나왔는데 사람들이 영화는 1시간 반으로 만들어야 한다고 해서 말도 안 된다고 했었다. 다행히 전주 프로젝트에서 받은 도움 덕에 영화적 호흡을 가미하면서 분량을 줄일 수 있었다. 또, 책은 제가 일방적으로 쓸 수 있지만 영화는 관객들이 느끼게끔 만들어야 하는 점에서 처음 겪어보는 영역이라 가장 어려웠던 것 같다.”
▲ 사진=전주국제영화제 |
또, 박정미 감독은 이번 영화를 통해 한층 더 가깝게 여정을 느낄 수 있을 것이라 전하기도 했다. 감독은 “책은 사람들은 거리를 두고 주인공을 보는 것 같다면 영화는 관객들이 주인공이 되어서 일체감을 느끼고, 여행하는 기분으로 영화를 볼 수 있는 것 같다.”고 언급했다.
“어떤 사람은 믿기 어려운 사연이 많이 있어서 제 책을 판타지 소설같다고 하기도 했다. 저는 당당하게 ‘영화가 있습니다’라고 말할 수 있다. 책을 읽으면서 할 수 있는 상상이 영화에서는 더 실감나게 드러난다. 책에서는 묘사를 별로 안했는데 영화를 보면 저 상황이 얼마나 힘들었을지가 영상으로 보여지기 때문에 기존에 책을 읽었던 친구들도 육체적인 고통들이 되게 와닿는다고 했다.”
영화 속에서 박정미 감독이 만나는 사람들은 각자의 삶의 양식과 가치관을 지니고 있다. 이들 중에서는 보편적인 사람들의 사고방식과 모양이 다른 이들이 대부분이다. 감독 역시 여행 중 마주치는 이들에게 끊임없이 질문을 던지고 토론을 하는 모습이 스크린에 담겼다.
“영화에는 감정적으로 논쟁이 일어날 때 촬영을 하지는 못해서 이성적인 대화를 나눈 장면들만 담겼는데 실제로는 싸우기도 많이 싸웠다. 사람이라는 게 누군가의 말을 들었다해서 바로 받아들이지 않는다. 저도 그랬다. 엄청나게 에고(ego)가 강해서 대안적인 삶을 살아가는 사람을 만났을 때 이해가 가지 않았다. 무정부주의자나 소유를 거부하는 친구들, 히피들의 슬로우라이프 같은 모든 삶이 불편하고, 저한테는 거부감으로 다가왔다.”
박정미 감독이 던진 질문은 거부감으로부터 비롯됐고, 거부감은 곧 방어기재와 같았다. 이와 관련해감독은 이번 여정을 “내면에 있는 불편함을 마주하고 원래 갖고 있던 삶의 가치관이나 옳다고 믿었던 모든 것들이 흔들리는 체험”이라 칭하기도 했다
“제가 받아들일 수 없는 삶의 방식을 마주하거나, 그런 삶의 방식을 저한테 강요한다고 느꼈을 때 무수한 질문들이 제 속에서 올라오는 걸 느꼈다. 제 삶의 방식을 방어하느라고 그들과 싸우고 있지만 사실 제 깊은 곳에서 저게 더 옳은 방식이다라는 깨달음이 생기고 있었던 것 같다. 그 사실을 들키고 싶지 않았기 때문에 숨기고 방어하기 위해 많은 질문을 던졌다.”
여정 중 던진 질문에 돌아온 답은 시간이 지날 수록 박정미 감독의 마음 속에 녹아들었다. 감독은 “저도 규정지을 수 없을 정도로 서서히 스며들었기 때문에 수용하게 된 계기가 정확하게 영화에 나오지는
않는다. 모든 것들이 씨앗처럼 제게 심어져있다가 온도와 수분, 양분을
만나 하나하나 발화가 된 것 같다. 여행 중 저는 이미 변화의 과정을 계속 거치고 있었고, 한국에 와서도 계속 변화했다. 그들이 심어놓은 씨앗이 지금까지 영향을
주고 있다.”고 말했다.
▲ 사진=전주국제영화제 |
여행 중 만난 이들이 박정미 감독을 변화시킨 것처럼 ‘담요를 입은 사람’이 누군가의 마음을 변화시킬 수도 있을까? 이에 대해 감독은 “변화는 누군가의 말과 책 한권, 영화 한편으로는 이루어지기 어렵다. 저는 그저 이렇게 살아도 된다는 선택지를 제시하고 세상에는 이렇게도 사는 사람이 있다는 걸 보여주고 싶었다.”고 경험담을 전달하는 의도를 언급했다.
“현대사회에서는 대안적인 삶을 보여줄 수 있는 예시가 별로 없고 소비와 노동이라는 쳇바퀴 위에서 사는 것 외에는 다른 옵션을 보여주지 않는다. 이 영화에는 많은 사람들이 다양한 방법으로 살고 있고, 저도 그중 하나가 정답이라고 말하지 않기 때문에 관객분들도 영화를 보면서 ‘저렇게 사는 사람도 있구나’라는 것만 받아들인다면 그분들의 마음에 씨앗으로 남겨져있다 어떤 계기를 기점으로 발화되는 시점이 있을 것 같다.”
영화에는 영국의 잘 짜인 대안 주거 네트워크부터 각자의 삶의 방식을 존중하는 사람들까지 현대사회의 한국과는 거리가 멀어보인다. 과연 이 프로젝트가 한국에서 시작했어도 성공했을까에 대한 질문에 대해 감독은 “가능하다. 오히려 더 쉬울 수도 있다”고 자신했다.
“불과 우리의 할머니, 할아버지 세대가 전통적인 사회방식에서 돈을 사용하지 않고 자급자족하는 삶을 살았다. 각자 자신들의 터전 안에서 필요한 것들을 모두 생산해내면서 사는 삶의 방식이다. 너무 짧은 시간에 현대화가 됐기 때문에 젊은 세대들이 겪지 못한 것뿐이다.”
실제로 박정미 감독은 여행을 마치고 귀국해 8년 동안 한국에서 살고 있는데, 아예 돈을 사용하지 않는 건 아니지만 여전히 무소비를 지향하는 삶을 살고 있다
“처음에 한국에 도착해서 진도에서 살았는데 그곳에서 계신분들은 직업이 무엇이든 텃밭을 일구면서 산다. 당시 폐가를 고쳐서 사는 동안 한달 생활비가 10만원도 안됐다. 그렇게 될 수 있었던 건 공동체 문화가 살아있기 때문이다. 저를 굶어죽게 두지 않는 사람들이 우리나라에도 많이 있다. 그분들이 매일 아침 문 앞에 먹을 걸 가져다 주시고, 수확하면 항상 나눠주시면서 도움을 주고받으면서 사는 문화가 아직도 우리 시골에 있다. 하지만 공동체가 깊은 만큼 간섭하는 문화도 많다는 단점도 있다.”
▲ 사진=전주국제영화제 |
또, 박정미 감독은 현재 살고 있는 지리산 일대에 젊은 귀촌자들이 많이 살고 있다고 밝히기도 했다.
“주류 사회에서 보이지않을 뿐이지 2~30대 친구들이 소비를 줄이고 자급자족하면서 자연 속에서 명상과 마음, 몸 돌보는 활동만 하면서 산다. 그래서 이렇게 살고 있는 한국의 젊은이들이 굉장히 많다는 걸 누군가가 다큐로 찍어줬으면 좋겠다. 만나는 감독님마다 말씀을 드린다. 그런 작품이 나오면 먼 이야기가 아니고 우리나라에서도 이렇게 살고 있는 사람이 상당히 많다는 걸 대중들도 알 수 있을 것 같다.”
주류에서 벗어나는 선택지를 고르지 않는 가장 큰 이유는 두려움에 있다. 박정미 감독은 ”삶의 선택지가 너무 많아서 고민될 때 내 자신은 경험으로 메시지를 던져주고 있다고 생각한다. 이건 정말 아니었다고 생각하는 것만 지워 나가도 결국 내가 가고 싶은 길이 남는다. 그런데 우리는 미지의 영역과 아직 펼쳐지지 않은 가능성이 두려워서 관성에 의해서만 선택을 하는 경향이 있는 것 같다.”고 말했다.
두려움은 박정미 감독의 여행에도 큰 영향을 미쳤다. 감독은 모든 것을 계획했던 여정의 앞부분과는 달리, 예상치 못한 방향으로 흘러간 여정의 후반부에는 일어나지 않은 일에 대한 가능성에서 오는 두려움에서 벗어나기 위해 철저하게 모든 것을 계획하지 않은 여행을 이어갔다.
“두려움이 있는 한 하고 싶은 걸 할 수 없기 때문에 자유의 발목을 잡는 게 두려움이라는 걸 깨닫게 됐고, 죽음에 대한 두려움 때문에 삶을 자유롭게 살지 못하는 건 죽은 사람과 다를게 없다고 생각했다. 죽는 게 나은지, 죽을까봐 두려워 아무것도 못하는 삶이 나은지를 고르라 했을 때 저는 차라리 죽음이 낫다고 생각했다.”
박정미 감독이 여정 중 깨달은 두려움의 근원은 '나'와 '내가 아닌'으로 분리해서 바라보는 ‘분리심’이라고 말했다. 우리는 세상과 연결되어 있고 만물은 하나이기 때문에 경쟁도 약탈도 필요 없으며 각종 분쟁에서 벗어날 수 있다는 이치다. 이는 ‘우리는 모두 하나’라고 말하는 여정 속 히피들의 말과 결이 같다.
“제가 세상의 모든 것과 하나라고 하면 타인이 두려울 필요가 없지만, 제가 남과 나를 분리된 마음으로 보게되는 순간부터 두려움이 생겨나는거다. 그래서 이 모든 두려움에서 벗어나려면 결국 제가 이 모든 것과 하나라는 걸 깨달아야 된다는 걸 알았고, 모든 것이 하나라는 것에 대한 믿음을 증명하기 위해 목숨을 걸고 두려워하는 것을 마주했다.”
▲ 사진=전주국제영화제 |
눈에 보이지 않는 것에 대한 믿음은 불가피하게 영적인 부분과 연결될 수밖에 없다. 일반적인 삶을 살아가는 사람들에게는 생소하고 거부감이 들 수 있다는 의견에 박정미 감독은 “관객들이 영화를 통해서 저와 똑같은 깨달음을 얻을 수 있다는 기대는 하지 않는다.”며 “가편집본에서는 영성적인 대화의 길이가 되게 길었는데 멘토분들이 피드백 해 주시는 개발 과정에서 오해의 소지가 있을 수 있기 때문에 줄여서 핵심적인 것만 남겨뒀다.”고 말했다.
“영성이라는 말을 싫어하시는 분들이 있고, 진리나 사랑이라는 말은 종교적인 느낌을 주기도 하기 때문에 현대사회, 그중에서도 한국인에게 굉장한 거부감을 줄 수 있는 주제이기도 하다. 저도 보이지 않는 영역에 대한 거부감이 많이 있었기 때문에 당연한 거부감이라고 생각한다. 육식을 하는 사람이 채식주의자를 봤을 때 불편하고, 돈을 쓰고 사는 사람이 돈을 쓰지 않고 사는 사람을 봤을 때 불편한 것과 똑같다고 생각해서 거부감 역시 자연스럽다는 생각이 있다.”
‘담요를 입은 사람’은 전도를 하는 영화가 아니다. 박정미 감독은 목숨을 건 여정을 통해 느낄 수 있었던 인간의 따스한 면모를 증명하고 보여주고자 했다. 감독은 “이 영화를 통해 느껴졌음 한 것은 그저 제가 여행에서 만났던 일반적인 사람들이 제게 주던 호의와 사랑, 관대함”이라고 언급했다.
“무서운 일이 많이 있었다. 히치하이킹을 하던 중 섹스를 요구하는 사람도 많이 있었고 납치당할 뻔한 일도 있었다. 그렇게 무모하게 행동했는데도 매일매일 누군가가 저를 먹여주고 재워주고 살려주는게 1년이 이어졌다. 제가 이성적으로 이해할 수 없는 천사들이 나타나 저를 살려주다보니 모든 인간의 가슴에 자리한 사랑, 연민, 관대함, 자비를 믿게 됐다. 사람들이 보기 어려운 인간의 아름다운 면이 이 영화에 연출이 아닌 사실로 나온다. 인간이 아름답다는 증거물로 제가 제출하는거다.”
‘담요를 입은 사람’에서 박정미 감독이 실행한 0원으로 살기는 인간의 선함이 있었기에 가능했다. 박정미 감독은 인간의 선과 악을 고찰할 때의 왜곡된 시선을 고찰했다.
“악이 있다고해서 선이 없는 게 아닌데 우리는 악만 보고 산다. 다큐멘터리나 영화에서 인간의 악마 같은 모습이 나오면 인간과 세상이 문제라고 받아들이는데, 천사 같은 모습이 나오면 말도 안되고 편집된 거라고 말한다. 그게 되게 재밌다. 둘 다 사실인데 우리의 현실이 악에 편향되어서 비극에 사람들이 초점을 맞추는거다. 저도 그런 삶을 살았었기 때문에 이해한다. 그래서 제가 이 여행에서 만난 선한 사람들을 다른 사람들에게도 보여주고 싶었다. 그저 세상에 저런 사람들도 있구나, 이런 삶도 있구나라는 것만 알아주셔도 좋다.”
▲ 박정미 감독 [사진=전주국제영화제] |
박정미 감독은 여전히 여행에서 만난 친구들을 생각한다. 감독은 여행에서 만난 친구들에 대해 ‘가르침을 줬던 스승들이자 천사들’이라고 말하며 애정과 감사를 표했다.
“지금까지 영화를 작업하면서 그 친구들에게 갚는 마음도 있었다. 저는
이 경험을 통해 제가 어디서 가장 행복한 지에 대한 답을 찾았기 때문에 이걸 세상에 공유해야한다는 생각이 많이 들었다. ‘너희들 덕에 내가 이렇게 찾았어’, ‘너희가 나에게 어떤 영향을
줬는지 봐봐’. 같은 마음으로.”
무사히 영화를 완성한 박정미 감독의 다음 목표는 ‘담요를 입은 사람들’을 들고 영화의 출연진을 다시 만나는 여정을 떠나는 것이다.
“저는 10년 전 만난 친구들을 영화 편집하느라 계속 보고 있었는데, SNS에 가끔 올라온 친구들의 사진을 보면 애들이 너무 늙었다.(웃음) 그때마다 깜짝 놀라서 서둘러야겠다는 생각이 들었다. 서두르지 않으면 나중에 누군가는 내가 못 만날 수도 있겠구나하는 생각이 들어서. 친구들을 찾아가서 같이 상영하고, 10년간 어떻게 지냈는지 이야기 나누고 싶다.”
한편, 영화 ‘담요를 입은 사람’은 한국경쟁 부문 신설 상인 배급지원상을 수상했다. 배급지원상은 심사위원단의 선정을 받은 1편에 상금 한화 500만원과 트로피를 수여한다.
박정미 감독은 “지난 삶에서 무수히 많은 존재들의 도움으로 제가 생존할 수 있었습니다. 동시에 이 영화도 무수히 많은 사람들의 도움과 지원이 없었다면 이 자리에 올 수 없었을 겁니다”라고 수상 소감을 전했다.
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